在差异化绘画实践中，“静之情境”让不同维度艺术语汇相遇 |濑亚美莉

　　由上海中外文化艺术交流协会主办，卞卡担任学术支持并策划的“静之情境：安静油画作品展”，5月5日在刘海粟美术馆揭幕。这是北京画家安静在上海的首个重要美术馆个人作品展，展出其近年创作的逾30幅油画精品，题材涵盖风景、肖像及主题创作等。

　　安静的油画作品风格沉稳细腻、刻画入微，造型和色彩表达在平衡中潜藏丰盈的感知。她的作品有着学院派油画的当代表达和构建，同时又不失东方人文美学传承和续写；在绘画中客观和写实地表现身边的人物与景致，又在其中蕴含了丰富的情感隐喻和精神指向。

　　2008年前后，安静曾经作为一名教师，以青春和少年学生为题，创作了一批极富活力的肖像绘画，通过多姿多彩的青春形象描画展示了新一代中国青年精神风貌。

　　不愿在表象写实中驻足的画家安静，又陆续创作了“民俗系列”，以及更富有文学性和超现实想象的“聊斋系列”。而这次的“静之情境”的展览中，人物以单独的经典肖像为主，透过生动的艺术描绘，将西方油画艺术与中国传统文学经典有机融合，令人耳目一新，让观者体验图像之外的灵韵。

　　如果说艺术家古典风格的肖像绘画如摄影师在影棚里拍“大片”，那么安静的风景写生，就好像是我们平时以手机随拍那样的简洁和直接。在工作室里的创作，考验一个画家的修为；风景写生，户外光影稍纵即逝，“时间窗口”非常有限，靠的是艺术家的才情和敏锐。

　　在安静的绘画中，以想象力、文学性和古典主义造型形成的美学系统表现的人物绘画，与风景写生中所表达出的绘画语言的纯粹性，构成了她创作的两道平行线。多年来，她一直坚守中华文化立场，同世界各国文学家、艺术家开展交流，努力在世界文学艺术领域展示中国气派、中国风范。

　　本次展览通过其在人物肖像和风景写生等差异化的绘画实践中，不同维度艺术语汇的相遇，以艺术家个人化的审视和凝思，在对话和互文中形成一个感悟和表达的场域——独特、温婉而绵密的美学“情境”。

　　开幕式后举办的学术对谈中，来自上海市美协、华东师大、上海大学等美术界专家学者，以“当代美术多元化及传统写实油画的当代发展”为主题各抒己见。

　　展览将持续展出至5月12日。(文汇报)